Mir gefällt, dass die Geschichte von einer Familie erzählt. Magnus ist ein Familienmensch, der seine Frau und seine drei Söhne von ganzem Herzen liebt. Doch es fehlt ihm der Wille, ein verantwortungsvoller Erwachsener zu sein. Er ist unfähig, klare Grenzen zu ziehen und Nikolaj damit die Stabilität und Sicherheit zu geben, die dieser braucht. Nikolaj hat einen Vater, der erst zu seinem Freund und schließlich zur Belastung wird. Magnus ist ein Althippie mit haufenweise Theorien darüber, wie man ein perfektes Leben führen kann. Doch in der Wirklichkeit hält das Leben viele Wendungen und Schmerzen bereit und seine Kinder sind konservativer als er selbst. Das Leben fügt sich einfach nicht immer in Magnus’ Theorien. Ich glaube, Nikolaj hat sein Temperament und seinen Charakter von seiner Mutter geerbt. Es fällt ihm schwer, seinen Vater zu verstehen und mit dessen wilden Ideen klarzukommen. Es gibt eine Menge Spannungen, in denen sich der Frust und die verdrängten Gefühle aufstauen. Nikolaj versucht das hinter seinem ausdruckslosem Gesicht zu verbergen, doch schließlich bricht dann alles doch hervor.   Jens Lien

Der Autor und Drehbuchautor Nikolaj Frobenius veröffentlichte 2004 das lose auf den Erinnerungen an seine eigene Kindheit und Jugend in Rykkinn bei Oslo basierende TEORI OG PRAKSIS (Theory and Practice). Er wählte dafür die Buchform, weil ihm der Stoff zu umfangreich und surreal für einen Film erschien – was der aufstrebende Regisseur Jens Lien aber ganz anders sah. Er verliebte sich sofort in das lebendige, originäre Familienportrait, sowie dessen Vielschichtigkeit und den thematischen Kontrast zwischen Konstruktivität und Destruktivität. Er fand in dem Buch den nüchternen Realismus, den er auch in seinen Filmen verwendet. Der Regisseur machte sich sofort daran, Frobenius zu überzeugen, ein Drehbuch aus dem Roman zu machen.

Nachdem fast 1000 Jungen für die Rolle vorgesprochen hatten, entschied sich der Regisseur schließlich doch für denjenigen, den er sich vom ersten Moment an in der Rolle vorgestellt hatte: Åsmund Høeg. Lien schreibt: „Ich wollte jemanden, der jung für sein Alter aussah, denn ich stellte mir Nikolaj als eine Art Maskottchen in der Welt des Punk vor. Und wenn man als Maskottchen gesehen wird, muss man viel härter kämpfen, um sich Gehör zu verschaffen.“ Es zeigte sich, dass Åsmund alle Eigenschaften mitbrachte, die für die Rolle entscheidend waren. Auch wenn Magnus die aktivere Figur ist, erzählt der Film doch vor allem die Geschichte Nikolajs aus dessen eigener Perspektive. Åsmund selbst ist das komplette Gegenteil von seiner Rolle. Er ist sehr aktiv und gesprächig. Diese mürrische, ruhige Rolle zu spielen, frustrierte ihn zunehmend. Die Spannung in ihm lässt sich im Film in seinen Augen ablesen.