Diese besondere Erzählweise war eben der Ausgangspunkt für 2 Automnes 3 hivers. Ich wollte drei Jahre aus dem Leben meiner Figuren abdecken und brauchte dafür eine dichte Erzählsprache, mit abwechselnd schwerwiegenden, entscheidenden Momenten und anekdotischeren Augenblicken ohne weitere Auswirkungen auf das Leben dieser jungen Leute. Ich wollte alles ansprechen, den Tod genauso wie den Einkauf im Supermarkt, die Liebe genauso wie das abendliche Fernsehprogramm. Hierfür brauchte ich eine Form, die den Schauspielern eine gewisse Freiheit gab, und eine Partitur, um von einem zum anderen zu springen.
Die Kapitel und die Monologe vor der Kamera waren harmonische Inszenierungsmöglichkeiten. Sie hatten auch den Vorteil, so komödienhaft und humorig zu sein, wie ich es mag. Außerdem musste ich eine Beziehung zum Zuschauer herstellen, eine Intimität, die den Erfolg des Films bestimmen würde: Wenn eine Filmfigur den Zuschauer im Saal anblickt, geschieht etwas ganz Besonderes, etwas Magisches – es entsteht eine dauerhafte Verbindung, wie ein Pakt. Jetzt, wo er vollendet ist, glaube ich ehrlich, dass der Film dem Regisseur Wes Anderson (dessen Moonrise Kingdom ich bewundere) ebenso viel verdankt wie den großen formalistischen Filmemachern à la Marguerite Duras und vor allem Alain Resnais. Ob mein nächster Film genauso wird, weiß ich noch nicht (über diese Frage denke ich zurzeit häufig nach!) – dass mir diese Erzählweise gefällt, ist jedoch unbestreitbar. SÉBASTIEN BETBEDER